Il tramonto, P 101

Poemetto lirico per mezzosoprano e quartetto d'archi

Musica: Ottorino Respighi (1879 - 1936)
Testo: Percy Bysshe Shelley

• Andante appassionato

Organico: mezzosoprano, quartetto d'archi o orchestra d'archi
Composizione: agosto 1914
Prima esecuzione: Roma, Sala Accademia di Santa Cecilia, 1 maggio 1915
Edizione: Milano, Ricordi, 1918
Dedica: Signora Chiarina Fino Savio

Vedi al n. P 101a del 1914 la riduzione per canto e pianoforte

---

C'è chi vorrebbe assegnare a Respighi un ruolo di giunzione fra il momento artistico di Martucci e quello dei propri coetanei. Ed è a credere che per una collocazione del genere, giustificabile ed oppugnabile insieme, le sue liriche vengano comunque di ottimo appoggio. A Bologna oltre al Torchi egli ebbe come insegnante proprio Martucci che si dice fosse sorpreso delle sue capacità tecniche e della duttilità geniale con cui reagiva alle varie esperienze. E in alcune liriche come le notissime «Nebbie», «Pioggia», «la Stornellatrice» è facile difatti trovare il ricordo nobilitato delle romanze in voga non senza l'influsso di quelle del suo stesso maestro. Si pensi alla bella Canzone dei ricordi di Martucci.

Curioso è anche in questo poemetto lirico del Tramonto, il rapporto con le composizioni strumentali che egli andava scrivendo negli stessi anni (il Tramonto è del 1914 e le Fontane di Roma sono del '16) e di fronte a cui serba un'aria tutta giovanile. Ma a parte certi tratti, originalmente poetici, nella abilità in cui il quartetto s'accompagna alla voce, nel modo di decorare a proposito il canto, si ritrova anche qua il prestigio del Respighi più noto.

Emilia Zanetti

IL TRAMONTO

Già v'ebbe un uomo, nel cui tenue spirto
(qual luce e vento in delicata nube
che ardente ciel di mezzogiorno stempri)
la morte e il genio contendeano.
Oh! quanta tenera gioia, che gli fè il respiro venir meno
(così dell'aura estiva l'ansia talvolta)
quando la sua dama, che allor solo conobbe
l'abbandono pieno e il concorde palpitare
di due creature che s'amano,
egli addusse pei sentieri d'un campo, ad oriente
da una foresta biancheggiante ombrato
ed a ponente discoverto al cielo!

Ora è sommerso il sole;
ma linee d'oro pendon
sovra le cineree nubi,
sul verde piano, sui tremanti fiori,
sui grigi globi dell'antico smirnio,
e i neri boschi avvolgono
del vespro mescolandosi alle ombre.
Lenta sorge ad oriente l'infocata luna
tra i folti rami delle piante cupe:
brillan sul capo languide le stelle.
E il giovine sussura: «Non è strano?
Io mai non vidi il sorgere del sole, o Isabella.
Domani a contemplarlo verremo insieme».
Il giovin e la dama giacquer
tra'l sonno e il dolce amor congiunti ne la notte,
al mattin gelido e morto
ella trovò l'amante.

Oh! nessun creda che, vibrando tal colpo,
fu il Signor misericorde.
Non morì la dama, nè folle diventò:
anno per anno visse ancòra.
Ma io penso che la queta sua pazienza,
e i trepidi sorrisi, e il non morir ma vivere
a custodia del vecchio padre
(se è follia dal mondo dissimigliare)
fossero follia.
Era, null'altro che a vederla,
come leggere un canto da ingegnoso bardo
intessuto a piegar gelidi cuori
in un dolor pensoso.
Neri gli occhi, ma non fulgidi più:
consunte quasi le ciglia dalle lagrime;
le labbra e le gote
parevan cose morte, tanto eran bianche;
ed esili le mani
e per le erranti vene
e le giunture
rossa del giorno trasparia la luce.

La nuda tomba, che il tuo fral racchiude,
cui notte e giorno un'ombra tormentata
abita,
è quanto di te resta,
o cara creatura perduta!

«Ho tal retaggio che la terra non dà:
calma e silenzio
senza peccato e senza passione.
Sia che i morti ritrovino (non mai il sonno!)
solo il riposo,
imperturbati quali appaiono,
o vivano
o d'amore nel mar profondo scendano,
oh! il mio epitaffio, che il tuo sia «Pace»!
Questo dalle sue labbra l'unico lamento.

(Traduzione di R. Ascoli)

---

(1) Testo tratto dal programma di sala del Concerto dell'Accademia Filarmonica Romana,
Roma, Teatro Eliseo, 2 gennaio 1950




Ultimo aggiornamento 1 novembre 2016