Mario Castelnuovo-Tedesco ha studiato nel R. Conservatorio, « Luigi Cherubini» di Firenze il pianoforte con Del Valle e la composizione con Ildebrando Pizzetti. La sua produzione comprende:: una cinquantina di poemetti per pianoforte; oltre 120 liriche per canto e pianoforte su poesie italiane, francesi, spagnole, latine, tedesche e inglesi (fra cui il ciclo completo di tutte le Canzoni di Shakespeare, tratte dai drammi e dalle commedie e musicate nel testo Originale); varie Sonate e pezzi minori, per violino e pianoforte, e per violoncello e pianoforte; due Trii, un Quartetto, un Quintetto, 3 Fioretti do San Francesco per canto e orchestra; Cipressi per orchestra; Concerto italiano per violino e orchestra; Concerto per pianoforte e orchestra; Variazioni sinfoniche per violino, e orchestra; I Profeti (2° Concerto) per violino e orchestra. Per il teatro ha scritto La Mandragola, commedia musicale fiorentina (sul testo originale di Niccolò Machiavelli) premiata al Concorso Lirico Nazionale 1925 e rappresentata alla Fenice di Venezia nel 1926, e il ditirambo in un atto per soli, coro, orchestra e mimica Bacco in Toscana (dal poema di Francesco Redi), rappresentato alla Scala di Milano nel 1931. Recentemente ha ancora composto, fra l'altro, un Concerto per violoncello e orchestra (che è stato in questo stesso anno eseguito a New York), e ultimato le musiche di scena per il Savonarola di Alessi.
La odierna Ouverture fa parte di un vasto ciclo sinfonico di Ouvertures per il Teatro di Shakespeare, di cui il Castelnuovo ha fino ad oggi composto, inoltre,, quelle per La bisbetica domata, per La dodicesima notte (già eseguite all'Augusteo sotto la direzione rispettivamente di Bernardino Molinari e di Vittorio Gui) per Il mercante di Venezia e per Il racconto d'inverno.
L'Ouverture per il «Giulio Cesare» s'ispira al contenuto drammatico dei primi tre atti della tragedia shakespeariana e ne riassume in rapida sintesi gli avvenimenti: una breve introduzione festosa accenna al trionfo di Cesare, interrotta da uno squillo sinistro (è l'avvertimento dell'indovino «Guardatevi dagli Idi di Marzo»; s'inizia poi la prima parte dell'ouverture, violenta e tempestosa (notte di angoscia e di presentimenti, che precede l'uccisione di Cesare). Uno strappo violento, una lunga pausa, tre brevi gemiti; il fato si è compiuto. E s'inizia la seconda parte nella forma di una marcia funebre grave e triste, che a poco a poco si rischiara: è il discorso di Antonio dinanzi al feretro di Cesare, alla fine del quale l'Eroe è già assunto nel cielo della gloria. Ma, indipendentemente da questi riferimenti drammatici (di cui l'ascoltatore può anche non tener conto), il pezzo si svolge secondo una logica rigorosamente musicale e nella forma classica dell'Ouverture